El pasado 8 de mayo, el exclusivo estudio de Philippe Shangti en La Massana, Andorra, abrió por primera vez sus puertas a la prensa española. Una cita reservada a un selecto grupo de invitados VIP, coleccionistas y medios especializados en arte, moda, cultura y lifestyle. El motivo: la esperada presentación oficial de No Judgement Here, la nueva colección del artista contemporáneo francés, conocido por su estilo provocador, su discurso social y su cuidada puesta en escena visual.
Esta vez, Shangti ha querido ir un paso más allá. Bajo el lema “En un mundo donde la mirada ajena condiciona nuestras inseguridades y decisiones, esta colección desmonta los prejuicios y celebra la autoaceptación en todas sus formas”, la serie fotográfica explora los estigmas que la sociedad proyecta sobre el cuerpo, la identidad y la diferencia.
Color de piel, género, edad, religión, cirugía estética, orientación sexual, tatuajes, capacidades físicas o estilo personal: ningún juicio escapa al objetivo de Shangti, que convierte cada imagen en una explosión de color, denuncia y belleza cargada de simbolismo.
Entre los asistentes, no faltaron miembros destacados de la alta sociedad del Principado. La expectación se palpaba desde la entrada al SHANGTI STUDIO, transformado para la ocasión en un manifiesto visual contra la intolerancia, donde las obras se acompañaban de una cuidada ambientación sensorial y un cóctel de bienvenida.
Cada pieza de la colección lleva inscrita su consigna: No Racism Here, No Gender Here, No Superficial Here, No Religious Here… mensajes que, literalmente, marcan la piel de los modelos, en una estética que conjuga lo barroco con lo pop, la sofisticación con la provocación. Shangti no solo lanza una crítica afilada al juicio social, sino que lo hace celebrando la diversidad humana en toda su complejidad.
La obra central, No Judgement Here Ultimate, reúne en una sola escena a todos los protagonistas de esta lucha visual: una composición coral, teatral y profundamente inclusiva, que funciona como una utopía viviente en la que no existen etiquetas. Más que una foto, un manifiesto.
El artista, que ya ha sacudido galerías y ferias internacionales con sus proyectos anteriores, firma aquí una de sus propuestas más comprometidas y ambiciosas hasta la fecha. Entre sus nuevas piezas se encuentran también homenajes fotográficos a iconos como Jean-Michel Basquiat, Van Gogh, Fernando Botero o James Bidgood, integrando su legado en una narrativa contemporánea cargada de intención.
