Maia Curutchet explora el concepto Street Garden a través de siluetas funcionales, referencias agrícolas y una mirada creativa vinculada al territorio
¿Qué tienen en común una huerta tradicional vasca y la cultura urbana? Para SKFK, ambas comparten una relación esencial con la comunidad, la creatividad y la manera en que las personas construyen su identidad.
Esta reflexión es el punto de partida de ARIMA, la colección primavera-verano 2027 que la firma nacida en Bilbao presentó en 080 Barcelona Fashion, trasladando a la pasarela un universo creativo inspirado en los paisajes rurales, los oficios tradicionales y la vida cotidiana del caserío vasco.
La palabra ARIMA, que significa «alma» en euskera, resume el espíritu de una propuesta que invita a mirar el origen de las cosas. Sembrar, cuidar y cosechar se convierten en conceptos que van más allá del entorno agrícola para establecer una relación con el proceso de creación de una prenda.
Al frente de este universo se encuentra Maia Curutchet, directora creativa de SKFK, una diseñadora con raíces en el País Vasco francés cuya trayectoria internacional y sensibilidad artística han contribuido a definir la identidad contemporánea de la firma.
Su propuesta parte de una idea especialmente relevante en la moda actual: cada pieza es el resultado de decisiones, materiales, conocimientos y personas que forman parte de una misma historia.
Street Garden: cuando el armario urbano se inspira en la vida del campo
Bajo el concepto Street Garden, SKFK establece un diálogo entre la estética de la calle y los códigos funcionales de la indumentaria de trabajo.
El streetwear y el workwear conviven en una colección que encuentra en los objetos cotidianos del mundo rural nuevas posibilidades creativas. La cestería, las herramientas agrícolas, los recipientes y los elementos tradicionales del caserío sirven como referencias para desarrollar prendas de espíritu contemporáneo.
Los bolsillos, los sistemas de carga, las capas y las uniones visibles adquieren protagonismo en la construcción de las siluetas, dando forma a un vestuario que combina funcionalidad y expresión personal.
También el patchwork y las técnicas de reconstrucción forman parte de este lenguaje. Su presencia recupera el valor de conservar, reparar y prolongar la vida de los materiales, dejando visibles las huellas de su transformación.
ARIMA encuentra en los materiales, los oficios tradicionales y los conocimientos transmitidos entre generaciones una forma de entender el diseño desde la conciencia.
Uno de los aspectos más singulares de ARIMA es la manera en que la naturaleza se convierte en una referencia directa para el diseño. La lechuga, con su crecimiento por capas y su estructura envolvente, inspira volúmenes, frunces y superposiciones que se desarrollan alrededor del cuerpo. Sus formas orgánicas se trasladan también a los estampados, las texturas y los recursos gráficos de la colección.
Una interpretación que conecta con el lenguaje estético de SKFK, reconocible por su trabajo con el color, la geometría, los volúmenes y las referencias artísticas.
Maia Curutchet y el valor de una moda que respeta sus orígenes
Fundada en Bilbao en 1999, SKFK ha desarrollado una identidad creativa estrechamente vinculada al arte, la cultura y la reflexión sobre el impacto de la industria textil.
Su filosofía, expresada a través del concepto Ethical Design Etxea, sitúa la responsabilidad sobre los materiales y los procesos dentro de su manera de entender el diseño.
La firma declara priorizar materiales de bajo impacto y una cadena de suministro estable, con certificaciones como Fairtrade y GOTS, además de apostar por prendas concebidas para favorecer un consumo más consciente.
Esta visión adquiere especial significado en ARIMA. La colección recupera la importancia de los conocimientos transmitidos entre generaciones, el trabajo manual y los ritmos de producción alejados de la inmediatez.
SKFK convierte la huerta vasca en un nuevo lenguaje de moda, combinando los códigos del streetwear con la funcionalidad de la indumentaria de trabajo.
En este contexto, el acto de cultivar se convierte en una metáfora del propio proceso creativo: observar, seleccionar, cuidar y permitir que cada elemento encuentre su momento.
La huerta representa así un espacio simbólico en el que conviven naturaleza, memoria y comunidad. Un lugar desde el que reflexionar sobre la relación entre los objetos que utilizamos, los materiales que elegimos y las historias que queremos preservar.
Con ARIMA, SKFK continúa desarrollando una manera de entender la moda en la que la identidad cultural y la experimentación creativa ocupan un lugar central.
Una colección que lleva el imaginario del caserío vasco al armario contemporáneo sin perder de vista el valor de aquello que permanece. Porque, en el universo de SKFK, crear también significa cuidar lo que nos conecta con nuestros orígenes.
